古希腊雕塑：古希腊雕塑有哪些成就

一、古希腊雕塑有哪些成就

古希腊雕塑：古希腊雕塑有哪些成就

在整个西方美术传统中,古希腊的雕塑占有重要的地位,它是西方雕塑艺术的直接源头,是西方雕塑的黄金时代。创造了辉煌的成就．1古希腊雕刻的崇尚秩序和静穆、重视人体、追求完美和写实主义。古希腊的雕塑艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的。西方美术崇尚的典范模式,庄重的艺术品格和严谨的写实精神就是来源于古希腊的文化艺术。2古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象,并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。西方雕塑发源于古代希腊,古希腊人重视人体,将神塑造成完美的有血有肉的人。3用线条表达感情的塑造手法是希腊古典时期雕塑特点之一。雕塑的形体美要求比例匀称,结构严谨。要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。4古希腊雕塑的审美理想是追求“真实之美”。

二、古希腊雕塑有什么特点

希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大。

古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉，也是古希腊雕塑的题材，是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。

米隆的《掷铁饼者》高约152厘米，罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏，原作为青铜，米隆作于约公元前450年。原作已佚，现为复制品。雕像选取运动员投掷铁饼过程中的瞬间动作。

形体造型是紧张的，然而在整体结构处理上，以及头部的表情上，却给人以沉着平稳的印象，这正是古典主义风格所追求的。

俗称《米洛斯的维纳斯》、《断臂的维纳斯》、《维纳斯像》等，大理石雕像，高204厘米，亚力山德罗斯创作于约公元前150年左右，现收藏于法国巴黎卢浮宫。从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。这尊雕像还是卢浮宫的三大镇馆之宝。

雅典娜为雅典城的守护神，也是代表智慧的女神。原作为巴底农神庙大殿的主像，全身高达13米，用银白色大理石雕成，局部镶嵌着象牙与黄金，可惜已在拜占庭帝国时代被毁坏。这里介绍的是大理石小型摹制品。

在这件女神雕像中，她头戴战盔，身着希腊式连衣长裙，护胸和甲胄上装饰有蛇形饰边；她裸露双臂，透过薄衣裙可隐见丰艳健美而有力量的身体；她的手势动作可能是执长矛和托物，整个形象富有女性的温柔和充满生命，更多的是人性，绝少神性，这表明希腊化时期艺术已走向世俗化。

参考资料来源：百度百科-古希腊雕塑

三、古希腊的三大雕塑家及其作品

1、希腊古典时期的三大雕塑家是【菲迪亚斯、米隆和波利克里托斯】。

2、Phidias（约公元前490一前430），希腊著名雕刻家，雅典人，欧洲古典雕刻艺术高峰的代表，与伯里克利的交情很深。在重建雅典卫城时，被委任为负责艺术装饰的总设计师。菲迪亚斯的作品已经很难见到，目前，从雅典卫城的主要建筑物帕特农神庙的残余雕刻中还可窥见菲迪亚斯艺术风格的一些真迹。其中，壁带浮雕表现了四年一度的向雅典娜献新衣盛典的游行队伍，数以万计的人物和动物布满在长160米、高仅1米的浮雕带上。人物、动物的姿态、表情、以及其他细节都表现得淋漓尽至，充分表现了艺术家的高超技艺。根据当时的资料记载，菲迪业斯曾经亲自为雅典卫城作了三个雅典娜雕像：伫立于广场上的普罗马霍斯雅典哪，高9米；卫城山门立柱上的雅典娜，高7术；帕特农神庙内的雅典娜，高12米。但是，所有这些现在均已经失传，只有最后一座还有一座罗马时代的大理石摹制品，可以窥见原作相貌：雅典娜头戴战盔，肩披铠甲，身着衣裙；右手托着胜利女神像，左手扶着刻有希腊人和亚马孙之战场面的盾牌（其中有伯里克利和他本人的形象），挺身伫立，气宇轩昂。据载，原作系黄金和象牙镶制而成的，极其宏伟。另外，菲迪亚斯还为奥林匹斯山宙斯庙制作黄金象牙的宙斯像，高达20米，曾被视为世界七大奇迹之一。但是，这件作品现在也已经失传。传说，在希腊罗马时期，人们认为一个人活着如果没有见过菲迪亚斯的作品，是一件终身遗憾的事情。后来，伯利克利失势，菲迪亚斯被人诬为贪污了做雕塑用的黄金，一度入狱，出狱后郁郁而死。米隆古代希腊著名雕塑家，生于希腊的伊柳塞拉，但长期在雅典活动，其活动年代大约在公元前480年－前44O年。米隆擅长于制作青铜像，他的作品突破了古风时期雕刻作品的拘谨形式，把希腊的雕刻艺术推向一个新的高峰。

3、古典盛期最伟大的雕刻家是菲狄亚斯（Phidias，生卒年代不详）。他设计了雅典卫城建筑，创作了卫城内大量雕刻和装饰浮雕，他的作品创造了典雅、静穆得形象，使古典雕刻的理想美的典范。他为巴底农神庙创作的雅典娜女神像高达12米。他为巴底农神庙的东、西三角楣所创作的高浮雕被当作古典雕刻最完美的标本，其中《命运三女神》姿势优美，衣纹生动，既城头出女神丰腴的体形，又具有流动柔美的运动感。

4、米隆（Myron，生卒年代不详），古希腊著名的雕塑家，著名雕塑《掷铁饼者》的作者，被认为是希腊艺术黄金时期——古典时期的开创者。

5、由于历史久远，他的生平都只能根据有限的材料和传说考证而来。他生于伊留特拉夷，一生中大部分的时间在雅典度过，主要活动年代在公元前480－公元前440年左右。他对希腊雕塑艺术的发展起到了巨大的推动作用，是他首先赋予了雕像以生动的表现力，也是从他开始，希腊的雕塑艺术进入了一个全新的时期，并一步步走向成熟。

6、米隆善于运用写实的手法创造性地刻划人物在剧烈运动中的动态，他在雕塑中所体现出来的完美的艺术技巧，是许多后世的雕塑家们所望尘莫及的。他的作品大多是传说中的神、英雄和运动家、动物等，但原作都已遗失，现在我们看到的都是罗马时期的复制品。据说米隆本人就曾受到过良好的体育训练，力大无穷，能肩扛公牛，所以他对体育有着真切的感受，这为他创作优秀的体育类雕塑作品提供了很好的生活体验。他的代表作品有《掷铁饼者》与《雅典娜和玛息阿》等

7、波利克里托斯（Polyclitus，生卒年代不详）古希腊著名雕塑家，主要活动时期是公元前五世纪后半期，在当时是与菲狄亚斯齐名的雕塑大师。

8、他是阿戈斯地方的雕塑家，自成一派。有关他的生平资料非常稀少，只知道他最擅长表现青年运动员的形象，而且常用青铜作为原料。据说，他曾创作过可与菲狄亚斯的《雅典娜》和《宙斯》相媲美的黄金象牙雕像《赫拉女神像》，还参加过阿耳忒弥斯神庙雕刻《阿玛宗人》的竞赛并获第一名，并且还写过一本论述人体比例的著作《法式》。他的大部分作品都已失传，只留下了几件罗马时期的复制品，其中最著名的是《执矛者》、《束发带的青年》（又称《代阿多美纽斯》）等，从中可以看出波利克里托斯的艺术风格。他的主要贡献在于他对于人体结构的深入探索，他认为最理想人体是头与全身的比例为1：7，并以此为原则创作了许多作品。他还从力学的角度出发，进一步解决了人体重心和各种动态之间的关系，因此他的作品中人体结构和动作处理非常准确，表现出一种力量的美。尽管与菲狄亚斯相比，波利克里托斯的作品缺乏高贵肃穆和内在的美，但他对人体比例和构图均衡方面的探索，对于希腊雕塑的发展具有非常重大的意义。

四、古希腊雕塑的三个时期

古希腊雕塑的三个时期古风时期、古典时期、希腊化时期。

公元前8世纪到6世纪，希腊社会发生了巨大的变化，部落首领的权力完全消失，原始公社瓦解，奴隶制度在希腊形成，开始建立了奴隶制的城邦国家。

由于陆地贫瘠，城邦国家之间的矛盾日益尖锐，导致海上扩张和殖民统治。这两个方面互相影响、互相促进，使希腊在政治上与经济上很快成为地中海世界的一支强大的力量。

在荷马时期，雕刻艺术仅是一些小雕像。

真正古希腊雕刻史的首页应从古风时期开始。因为古希腊雕刻中最突出的人体雕刻就是在这一时期奠定基础的。

历时半个世纪的希波战争，最终以希腊的胜利而告结束。在希波战争中，雅典是希腊各城邦的盟主，城市虽然遭到战争的破坏，但是战争胜利而缴获的大量财富，又使希腊的经济繁荣起来。

作为城邦盟主的雅典，对外以霸主身份发展自己的势力，对内实行民主政治，给人民以更多的富足与自由，从而使雅典成为当时欧洲最美丽繁荣的城市，也使雅典自公元前5世纪中叶进入了“伯里克利斯的繁荣新时代”。

希腊化时期一般指公元前334—30年，又称希腊主义时期。这一时期从公元前334年马其顿王亚历山大东征波斯，到公元前30年罗马帝国灭亡埃及托勒密王朝，前后共300余年。

马其顿希腊王经过南征北战，使帝国版图跨越欧亚非三大洲，成为希腊的鼎盛时期。崇尚文化艺术的亚历山大王使希腊艺术广为传播东方，又从古代东方文化中吸收营养，从而使东西方文化开始交流与结合，促进了文明的新发展。

随着城邦国家的瓦解，政治、宗教、艺术也逐渐丧失了严肃性和公民性。艺术开始成为满足少数贵族统治者自我炫耀、享乐和粉饰现实的手段。这就使神在艺术中的地位降低，人和人的生活更多地出现于艺术题材中。

1、爱琴文明时期（公元前31世纪—公元前13世纪）：

爱琴文明是古希腊艺术的前源，雕塑方面的成就体现在工艺制品上，《荷马史诗》将迈锡尼形容为“多金的”，表明当时的金银工艺品非常丰富。工艺制品主要以酒杯、面具为主，装饰性强，迈锡尼人就将动物雕塑融入到酒器中（鸽子酒杯、狮头酒杯等等），形成了独特的艺术风格。

爱琴文明虽然前接埃及文明，后延希腊文明，却并不是两者的交流媒介。爱琴艺术具有强烈的民族特征，关联着人的日常生活，具有轻松自然、亲切而和谐的气息。随着13世纪多利亚人的侵略，爱琴文明随之消亡。

2、荷马时期（公元前12世纪—公元前8世纪）：

多利亚人发动特洛伊战争侵略希腊，克里特文明和迈锡尼文明随之消亡，希腊文明断裂了几百年，社会生产力削减，被称为“黑暗时期”。这个时期的艺术成就为《荷马史诗》——《伊利亚特》和《奥德赛》。

《荷马史诗》中大量的希腊神话传说为未来的希腊艺术指明了方向，并提供了不少素材，是希腊艺术的本源。这个时期的造型艺术处于萌芽阶段，雕塑为小雕像。

3、古风时期（公元前7世纪——公元前6世纪）：

多利亚人侵略时给希腊带来了铁器，到了荷马末期，铁器已经被大范围使用，生产力逐渐向上发展，私有财产产生，阶级分化明显，陆续建立起城邦，随着政治经济不断发展，造型艺术也有了可观的成就。

古风时期的雕塑已经基本符合人体比例，具有肌肉质感，大多保持着正面的静态姿势，风格古朴稚拙，严谨朴素。人像雕塑的面部都保持着近似相同的微笑，被称之为“古风的微笑”。

4、过渡时期（公元前5世纪前半叶）：

公元前5世纪，波斯帝国发动希波战争（马拉松战役）侵略希腊，最终以失败告终。希波战争结束后，希腊艺术出现了讴歌赞美英雄的题材，人们的爱国主义情感增强。

雕塑风格由古风时期的朴素古板变得丰富、具有动感，由古风时期的正面静止站立转变成了多种姿态形态，出现了描绘战争或激烈运动的作品，雕刻技术变得成熟，结构突出，比例均衡，躯体有着明显的团块，对人体的钻研进入了更深层次。

5、古典时期（公元前5世纪—公元前4世纪）：

阿森纳法甲“梅西内马尔法甲数据排名”

希波战争结束后，希腊政治经济不断发展，对外霸权，对内民主政治，社会非常繁荣，被称为“伯里克利时代”。雕塑人像开始接近完美人体，静态与动感相结合，艺术成就在这个时期达到了顶峰。古希腊三大雕塑家：米隆、菲狄亚斯和波留克列特斯皆属于这个时期。

6、希腊化时期（公元前4世纪末—公元前1世纪）：

法甲球迷防守梅西“梅西拥有几个法甲冠军”

希腊化时期城邦国家瓦解，雕塑作品失去了严肃性和公民性，成为霸权贵族用来吹嘘炫耀、自我取乐的工具。

马其顿人建立了亚历山大帝国，亚历山大将希腊文化向亚非各个国家传播，古老的东方文明与希腊艺术进行交融，这个时期的雕塑呈现出多样的风格，代表作有《拉奥孔》和《米洛斯的维纳斯》。

欧冠法甲分析“近年法甲金靴排名第几”

参考资料来源：百度百科-古希腊雕塑

文章导读：

• 古希腊雕塑有哪些成就
• 古希腊雕塑有什么特点
• 古希腊的三大雕塑家及其作品
• 古希腊雕塑的三个时期

本站声明：以上部分图文来自网络，如涉及侵权请联系平台删除